Bienvenue à l'agence de spectacles Pierre Roy, votre partenaire privilégié pour tous vos besoins en matière de spectacle ! Notre agence se consacre à révéler et à promouvoir les talents d’artistes variés, qu’ils soient émergents ou confirmés. Grâce à notre expertise dans le domaine de l'événementiel et notre passion pour la musique, nous sommes là pour assurer le succès de vos projets. Vos besoins, notre expertise, une réussite assurée ! Nous croyons fermement que chaque artiste possède un potentiel unique. Notre mission est de vous accompagner à chaque étape, que ce soit pour l'organisation d'événements, la gestion de votre carrière ou la promotion de vos performances. Nous mettons à votre disposition une équipe dévouée, prête à investir toute son énergie et son savoir-faire pour faire briller nos artistes sur votre scène. Nous collaborons avec une vaste gamme d’artistes, allant de la chanson à la performance théâtrale, en passant par le spectacle vivant. Notre approche personnalisée nous permet de comprendre vos besoins spécifiques et de créer des événements mémorables qui toucheront votre public. Ensemble, faisons de votre prochain spectacle un moment inoubliable !
Lynda Lemay
Lynda Lemay est une chanteuse et auteure-compositrice canadienne, reconnue pour sa talentueuse plume et sa voix émotive. Elle a su se faire un nom sur la scène musicale francophone grâce à ses chansons poignantes et sincères qui évoquent la vie quotidienne, les relations humaines et des thèmes universels. Avec des débuts marquants dans les années 1990, Lynda Lemay a rapidement conquis le cœur du public avec des albums à succès tels que "Du coq à l'âme", " Les lettres rouges" et "Un paradis quelquepart". Ses textes, souvent empreints d'humour et de nostalgie, sont à la fois touchants et accessibles, ce qui lui permet de se connecter facilement avec son auditoire. Lynda est également connue pour ses performances scéniques captivantes, où elle combine storytelling et musique, créant ainsi une atmosphère intime et chaleureuse. Sa capacité à raconter des histoires à travers ses chansons lui a permis de se positionner parmi les grandes chanteuses de la chanson francophone. Engagée dans divers projets artistiques et sociaux, Lynda Lemay continue d'évoluer en tant qu'artiste, explorant de nouveaux horizons musicaux tout en restant fidèle à son style unique. Avec une carrière qui s'étend sur plusieurs décennies, elle demeure l'une des figures emblématiques de la musique, touchant les cœurs avec sa voix et ses mots.
Lee Aaron
Lee Aaron est une chanteuse, auteur-compositeur et musicienne canadienne, réputée pour sa voix puissante et son charisme sur scène. Elle a fait sa marque dans l'industrie musicale dans les années 1980, devenant une icône du rock et du metal. Elle est souvent reconnue pour son style polyvalent, naviguant entre le hard rock, le heavy metal et la pop. Lee Aaron a gagné en notoriété avec des albums emblématiques tels que "Metal Queen", qui a propulsé sa carrière et lui a valu une large reconnaissance au Canada et à l'international. Sa musique est caractérisée par des riffs accrocheurs, des mélodies mémorables et des paroles sincères, abordant souvent des thèmes d'autonomisation et de passion. Tout au long de sa carrière, Lee Aaron a su évoluer et s’adapter aux changements musicaux tout en conservant son identité artistique. Sa présence scénique dynamique et son énergie contagieuse font d'elle une artiste prisée lors de ses concerts, captivant les foules avec ses performances enflammées. Passionnée par la musique, Lee Aaron continue d'enregistrer et de se produire, apportant une nouvelle chaleur à ses anciennes chansons tout en explorant de nouveaux horizons musicaux. Avec une carrière riche et variée s'étalant sur plusieurs décennies, elle reste une figure emblématique de la scène rock canadienne.
Les Fils Du Diable
Les trois fils du Diable. Un paquet d’instruments. Une légende qui les unit. Et un répertoire musical endiablé. Là où le party se trouve, Les Fils du Diable ne sont jamais bien loin, toujours prêts à vous envoûter, à vous charmer, mais surtout à vous faire danser!Durant le spectacle, les Fils du Diable et leurs instruments (violon, accordéon, piano, basse et percussions) vous emmèneront fêter le Mardi Gras au temps des bûcherons de la Chasse-Galerie. Ils vous feront voyager en Irlande et en Écosse au rythme de gigues traditionnelles délirantes ainsi qu’au fin fond de la Louisiane, là où la musique cajun croise le country, où le violon flirte avec l’accordéon.Le spectacle est un beau mélange de chansons et de pièces instrumentales, mais toujours avec un rythme très entraînant. L’énergie est tellement contagieuse que les spectateurs ne cesseront de taper du pied… de toute façon, les seuls qui résisteront à s’abandonner durant le spectacle seront envoûtés par le Diable et n’auront pas le choix de taper du pied! Les Fils du Diable pigent également quelques chansons des répertoires du traditionnel, du folk et du cajun. Les spectateurs se souviendront longtemps de cette soirée! Le comédien Martin Larocque assure la mise en scène du spectacle. Les Fils du Diable ont conquis de nombreux fans depuis cinq ans un peu partout au Canada. Ils se produisent également sur une base régulière à Disney en Floride où ils représentent le Canada sous le nom de Marc Angers and Friends. Les trois Fils ont également effectué une tournée de 30 spectacles au Nouveau-Brunswick à l’automne 2023. Ils ont récemment lancé leur deuxième album de chansons originales «À la bière comme à la guerre» dont les chansons figurent déjà très bien dans les palmarès radio. La formation est composée de Marc Angers, Robert Langlois et François De Grandpré.
Les trois fils du Diable. Un paquet d’instruments. Une légende qui les unit. Et un répertoire musical endiablé. Là où le party se trouve, Les Fils du Diable ne sont jamais bien loin, toujours prêts à vous envoûter, à vous charmer, mais surtout à vous faire danser!Durant le spectacle, les Fils du Diable et leurs instruments (violon, accordéon, piano, basse et percussions) vous emmèneront fêter le Mardi Gras au temps des bûcherons de la Chasse-Galerie. Ils vous feront voyager en Irlande et en Écosse au rythme de gigues traditionnelles délirantes ainsi qu’au fin fond de la Louisiane, là où la musique cajun croise le country, où le violon flirte avec l’accordéon.Le spectacle est un beau mélange de chansons et de pièces instrumentales, mais toujours avec un rythme très entraînant. L’énergie est tellement contagieuse que les spectateurs ne cesseront de taper du pied… de toute façon, les seuls qui résisteront à s’abandonner durant le spectacle seront envoûtés par le Diable et n’auront pas le choix de taper du pied! Les Fils du Diable pigent également quelques chansons des répertoires du traditionnel, du folk et du cajun. Les spectateurs se souviendront longtemps de cette soirée! Le comédien Martin Larocque assure la mise en scène du spectacle. Les Fils du Diable ont conquis de nombreux fans depuis cinq ans un peu partout au Canada. Ils se produisent également sur une base régulière à Disney en Floride où ils représentent le Canada sous le nom de Marc Angers and Friends. Les trois Fils ont également effectué une tournée de 30 spectacles au Nouveau-Brunswick à l’automne 2023. Ils ont récemment lancé leur deuxième album de chansons originales «À la bière comme à la guerre» dont les chansons figurent déjà très bien dans les palmarès radio. La formation est composée de Marc Angers, Robert Langlois et François De Grandpré.
Marc Angers
Marc Angers est un auteur-compositeur-interprète et virtuose du violon qui a été révélé au Québec par l’émission télévisée Star Académie en 2005. Depuis ce temps, Marc gagne sa vie de sa musique qui l’amène à jouer un peu partout au Canada et en Europe. Au fil des années, et dans différents contextes, il a foulé les planches de centaines de scènes différentes autant en musique qu’au théâtre, mais toujours avec son inséparable violon, instrument qu’il joue depuis l’âge de 4 ans. Il a toujours eu le sens du spectacle et c’est sur scène où il se sent le mieux. Marc a compris le pouvoir qu’il avait sur scène avec son violon. Il est capable de soulever les foules avec son coup d’archet, sa voix et l’énergie qu’il dégage.
Le spectacle solo que Marc propose est donc évidemment axé autour du violon. Au fil des années et de ses expériences, et s’inspirant autant des grands violonistes classiques que de «violoneux» trads et cajuns, Marc s’est développé une façon unique de jouer son instrument.
Accompagné de ses trames sonores, de son violon et de sa guitare Marc nous offre plusieurs chansons et pièces instrumentales de son répertoire composé de trois albums. Des chansons parfois rythmées, parfois moins, mais toujours empreintes de poésie et de mélodies accrocheuses. Marc a cette capacité de vous faire taper du pied avec son violon dans une chanson, mais de vous tirer une larme dans la suivante avec le même instrument.
Les fans de violon seront ravis. Et les non-fans seront convertis.
Marc offre aussi une version de son spectacle pour les corpos (5 à 7, partys privés, événements d’entreprises) où, en guise d’ambiance, il peut vous jouer les plus grandes mélodies romantiques populaires avec son violon et ses trames sonores. (Hallelujah, Can’t help falling in love, My way, Caruso, etc.)
Le spectacle solo que Marc propose est donc évidemment axé autour du violon. Au fil des années et de ses expériences, et s’inspirant autant des grands violonistes classiques que de «violoneux» trads et cajuns, Marc s’est développé une façon unique de jouer son instrument.
Accompagné de ses trames sonores, de son violon et de sa guitare Marc nous offre plusieurs chansons et pièces instrumentales de son répertoire composé de trois albums. Des chansons parfois rythmées, parfois moins, mais toujours empreintes de poésie et de mélodies accrocheuses. Marc a cette capacité de vous faire taper du pied avec son violon dans une chanson, mais de vous tirer une larme dans la suivante avec le même instrument.
Les fans de violon seront ravis. Et les non-fans seront convertis.
Marc offre aussi une version de son spectacle pour les corpos (5 à 7, partys privés, événements d’entreprises) où, en guise d’ambiance, il peut vous jouer les plus grandes mélodies romantiques populaires avec son violon et ses trames sonores. (Hallelujah, Can’t help falling in love, My way, Caruso, etc.)
DERAPS
Deraps est un groupe musical captivant qui se distingue par son style unique et sa passion pour la musique. En mélangeant différents genres, le groupe parvient à créer une sonorité originale qui allie des influences variées allant du rock au pop. Leur approche créative se reflète non seulement dans leurs compositions, mais aussi dans leurs performances en direct, où l'énergie et l’authenticité sont palpables. Les membres de Deraps sont reconnus pour leurs talents d’interprètes et pour la chimie qui les unit sur scène, captivant ainsi le public avec des mélodies accrocheuses et des paroles évocatrices. Avec un répertoire en constante évolution et des spectacles entraînants, Deraps est un groupe qui sait s'adapter aux tendances tout en restant fidèle à son identité musicale. Que ce soit dans des festivals, des concerts ou des événements privés, leur objectif est de partager leur passion pour la musique et d'offrir une expérience inoubliable à leurs auditeurs. En somme, Deraps est un groupe prometteur sur la scène musicale, prêt à emmener son public dans un voyage sonore riche et mémorable.
Marie-Pierre Leduc
Marie-Pierre Leduc est une autrice compositrice interprète qui se démarque par sa voix rauque et puissante. Sortie diplômée de l’école de théâtre de Saint-Hyacinthe, elle a choisi d’oeuvrer dans le domaine musical et ce, depuis plus de 20 ans. Elle travaille en étroite collaboration avec l’auteur-compositeur Michel Roy. Suite à son passage remarqué à la très populaire émission La Voix en 2016, elle lance un premier album pop rock « Mon univers » en 2017. Après une série de spectacle acoustique, elle sent le besoin de revenir aux sources et compose l’album « Le temps que passe la tempête » (2022). Le style musical de Marie-Pierre se précise et devient un heureux mélange de folk, de country et de rock.
En 2024, elle a la chance de travailler avec le réalisateur Michel Francoeur et propose un tout nouvel album country rock. Marie-Pierre Leduc présente donc un tout nouveau spectacle dynamique et chaleureux. Accompagnée sur scène par 3 musiciens, Marie-Pierre fait découvrir ses nouvelles chansons, aux mélodies accrocheuses, aux arrangements efficaces et aux textes débordants de vérité.
Sous les précieux conseils d’Olivier Laroche (Pimp ton show) à la mise en scène et avec la conception d’éclairages de Pierre E. Roy, ce spectacle francophone country rock d’une durée de 60 minutes ne laissera personne indifférent.
The Grand Illusion - Styx Experience
"The Grand Illusion: Styx Experience" est un spectacle hommage dédié au légendaire groupe de rock américain Styx, qui a marqué l'histoire de la musique avec ses mélodies accrocheuses et ses performances énergiques. Ce tribute band s’efforce de recréer l’expérience live unique de Styx, en interprétant leurs plus grands succès avec une précision remarquable. Le spectacle met en avant les chansons emblématiques de Styx, telles que "Come Sail Away", "Lady", "Renegade" et "Too Much Time on My Hands", tout en capturant l'essence de l’énergie scénique et des harmonies vocales qui ont fait la renommée du groupe. Les musiciens de "The Grand Illusion" sont de véritables passionnés de Styx, et leur engagement à rendre hommage à l'œuvre du groupe se ressent dans chaque performance. Avec des arrangements authentiques et une présentation visuelle soignée, "The Grand Illusion: Styx Experience" offre aux fans une occasion de revivre les moments forts des concerts de Styx, tout en attirant également de nouveaux auditeurs. Ce spectacle est un hommage non seulement à la musique, mais aussi à l'héritage culturel que Styx a laissé depuis ses débuts. En somme, "The Grand Illusion" permet aux amateurs de rock de tous âges de célébrer l'œuvre de Styx et de ressentir l'émotion et l'excitation de la musique qui a traversé les générations
Passion Céline
Passion Céline est un hommage vibrant à la célèbre chanteuse canadienne Céline Dion, reconnue pour sa voix exceptionnelle et ses balades émouvantes. Ce spectacle réunit des artistes talentueux qui s'attachent à capturer l'essence de la carrière de Céline, en interprétant ses plus grands succès avec émotion et authenticité. Le spectacle présente une sélection de ses titres emblématiques, tels que "My Heart Will Go On", "The Power of Love" et "Because You Loved Me", permettant aux fans de revivre les moments forts de sa carrière. Passion Céline ne se limite pas seulement à la musique ; il offre également une expérience immersive grâce à des visuels captivants et une mise en scène soigneusement élaborée. Ce projet hommage rend honneur non seulement à la voix incomparable de Céline, mais aussi à son parcours inspirant et à son impact sur la musique pop. Les spectateurs, qu'ils soient de fervents admirateurs ou de nouveaux venus, sont invités à vivre une soirée pleine d'émotion et de passion, célébrant ainsi l'héritage inestimable de Céline Dion
Glam Rock Show
Glam Rock Show est un spectacle hommage dynamique qui célèbre le rock glam des années 80 et 90, une époque emblématique marquée par des performances extravagantes, des costumes flamboyants et une musique inoubliable. Ce spectacle regroupe des artistes passionnés qui réinterprètent les plus grands succès de ce mouvement musical, rendant hommage à des icônes telles que des groupes légendaires comme Mötley Crüe et Poison. Avec leur énergie contagieuse, les membres de Glam Rock Show plongent le public dans l'atmosphère festive et audacieuse de cette époque. Les scènes sont vibrantes, remplies de couleurs, de paillettes et de performances électrisantes, tandis que les incontournables classiques du glam rock résonnent, allant de "Rock and Roll All Nite" à "Girls, Girls, Girls". Ce spectacle est l'occasion pour les fans de revivre la magie du glam rock et de redécouvrir les influences durables de ce genre musical. Glam Rock Show promet une soirée mémorable, où la musique, le spectacle et l’enthousiasme se rejoignent pour célébrer une époque où le rock était synonyme de glamour et de joie de vivre.
Beatles Story Band Orchestra II
Beatles Story Band Ochestra II, est un projet unique qui rend hommage à la musique des Beatles en l'associant à une orchestration riche et immersive. Ce groupe hommage combine les talents de musiciens accomplis avec un ensemble orchestral, créant une expérience sonore captivante qui approfondit l'essence des chansons emblématiques des Beatles.Le spectacle présente une sélection soigneusement choisie de morceaux classiques, allant des débuts du groupe avec des hits tels que "Help!" et "All You Need is Love" à des œuvres plus complexes comme "A Day in the Life" et "Eleanor Rigby". Avec des arrangements enrichis par des instruments orchestraux, le Beatles Story Band Orchestra apporte une nouvelle dimension aux chansons bien-aimées, permettant au public de redécouvrir ces succès iconiques sous un angle frais et innovant.Non seulement le spectacle est une célébration des mélodies intemporelles des Beatles, mais il offre également une expérience visuelle et auditive mémorable, captivant les fans de toutes générations. C'est une occasion idéale pour plonger dans l'univers musical des Beatles tout en profitant de la magie d'une performance orchestrale.
Orkisstra
L'hommage de Kiss par Orkisstra est un spectacle musical qui rend hommage au célèbre groupe de rock américain Kiss, reconnu pour ses performances flamboyantes et ses tubes emblématiques. Orkisstra, avec son approche dynamique et festive, réinterprète les chansons légendaires de Kiss en ajoutant une touche unique à leur style. Ce projet vise à célébrer l'héritage musical de Kiss, tout en offrant une expérience visuelle et sonore mémorable pour les fans de toutes générations. Les artistes d'Orkisstra, par leur énergie et leur passion, font revivre des classiques tels que "I Was Made for Lovin' You", "Rock and Roll All Nite" et "Detroit Rock City", créant une atmosphère de fête qui rend hommage à l'esprit du groupe. C'est une occasion parfaite pour les amateurs de rock de redécouvrir les chansons de Kiss à travers le prisme d'Orkisstra, tout en célébrant la magie de la musique live.